中国传统乐器的合奏形式，因流传地域的不同、乐器组合的不同、主奏乐器的不同、传承曲目的不同，形成了不同的乐种。

一般说来，地方性是其最大的特点，因此在称呼上，也大都在乐器组合样式之前冠以地名，如属于 北 方鼓吹乐种 的有：西安鼓乐、山西八大套、冀中音乐会、鲁西南鼓吹乐、辽宁鼓吹乐、洛阳十盘乐。属于 南方吹打乐种 的有：浙东锣鼓、苏南十番锣鼓、苏南十番鼓、福州十番、泉州笼吹、闽西南十班。属于 丝竹乐种 的有：福建南曲、潮州弦诗乐、广东音乐、江南丝竹、北方弦索乐等。

中国民间乐种是分布在各个地区的雅集性的艺术会社，它们的分布一定程度上与中国封建时代宫廷管理乐籍的制度有关。一般说来，历代皇都的所在地，也正是今日民间乐种流传最密集、民间乐社最集中、民间乐师分布最为广泛的地区。例如 “ 西安鼓乐 ” 与唐代在西安建立首都有关，河南大相国寺寺院音乐与宋代在开封建立首都有关，北京智化寺京音乐与河北笙管乐种与辽、金、元、明、清各代帝都在北京建立国都有关。距离北京不远的河北省承德市，原是清代皇帝避暑的离宫，现在当地仍然保持着一些宫廷乐谱，该地区的民间艺人仍然可以演奏这些乐曲。这说明，该地的民间艺人都是封建王朝衰落后遗留下来的宫廷乐师。因此不难理解，为什么民间的许多半农半艺的艺人身上，具有较高的文化素养。这是中国民间音乐艺术中一个重要的构成因素。

创作的合奏作品 除了传统的器乐合奏外，本世纪以来，作曲家根据传统乐曲改编创作了一大批作品，例如最著名的《春江花月夜》。它由上海大同乐会会员柳尧章根据琵琶曲《夕阳箫鼓》改编， 1949年后经多次加工编配，日臻完善。乐曲的和声背景，以琵琶由慢渐快的挑弹模拟鼓声，配用箫的轻巧打音吐唱做主旋律。两种乐器，一种颗粒型的拨弹短音，一种绵延形的吹奏长音，以音响的对比，展示了动与静的春江画面。主题以民间音乐常用的合尾手法反复推进，形象地描绘出江面上的微波荡漾。乐曲通过委婉的旋律，流畅的节律，巧妙细腻、配合错落的配器，展现了月夜春江的宁静景色和江南水乡的迷人风姿。类似的乐曲还有《花好月圆》《紫竹调》《月儿高》。

中国著名作曲家聂耳也改编创作了一些民族乐器的合奏曲，如《彩云追月》、《翠湖春晓》（据云南洞经音乐曲牌《宏仁卦》改编）、《金蛇狂舞》（据民间乐曲《倒八板》整理改编）。作者采用了许多民间乐器的发展手法，如螺蛳结顶结构，即将上下两个对答的乐句，一步一步减少节拍，最后合而为一，推向高潮。配器上加以激越的锣鼓，渲染了热烈欢腾的气氛。

在戏曲场面中，为人物塑造、烘托气氛专用的仪式音乐、间奏伴奏、经过长期的加工提炼，也从传统曲牌渐变为纯粹的器乐合奏形式。如京剧传统曲牌《小开门》《夜深沉》《朝天子》等。

单纯的由打击乐器组合而成的套曲，是中国传统音乐文化中最突出的现象之一。各地的乐种中都有许多纯粹的打击乐器曲牌，打击乐器的品种多样，也是中国乐器发展史中最令人瞩目的现象。流行于江苏南部、浙江一带的器乐合奏形式，以上海地区最具特色。以丝弦乐器和竹管乐器为基本编制，其中有二胡、琵琶、扬琴、三弦、笛、笙、箫等，还有一些打击乐器如鼓、板等。编制少则二、三人，多则七、八人。合奏时，每件乐器既富鲜明个性又互相和谐，手法常用加花变奏。风格优雅华丽，曲调流畅委婉。反映出江南人勤劳朴实，细致含蓄的性格特色。

广东音乐 产生于广州方言区的器乐品种，于本世纪初发源于广州及珠江三角洲一带，风行国内外而享有盛誉和众多的听众。早期的合奏，多用二弦、提琴（类似板胡）、三弦、月琴、横箫（笛子），称为 “五架头”，又叫“硬弓组合”，独奏多用琵琶或扬琴。20年代以后，改以高胡为主奏乐器，辅以扬琴和秦琴，俗称“三件头”，又称“软弓”。主奏或特性乐器是高胡，也称粤胡、南胡。它与二胡的型制基本相同，只是琴筒更细短。本世纪初，民间艺术家吕文成把二胡的外弦，从习用的丝弦改为钢弦，定弦比二胡高出四度或五度，音色更加明亮。演奏时两腿夹持琴筒，以控制音量。 广东音乐擅长于生活小境的描摹，对传统的生活情趣无不流露着关注。欣赏它，并不一定要在其中发现重大的社会人生主题，而对自然景物的描写，常常带给娱乐的感受。其优秀曲目如：

《雨打芭蕉》是早期优秀乐曲之一。乐曲以流畅明快的旋律，表现了南国生活的愉悦情绪。 曲调运用顿音、加花等技巧，描写打在芭蕉叶上淅沥的雨声、芭蕉在雨中婆娑摇曳的形态以及人们旱热逢雨的欢乐。

《饿马摇铃》为何柳堂传谱，原以琵琶为主奏乐器，后改弦乐主奏。乐曲以不稳定的节奏和采用顿音等多变的音型，突出运用si、fa两音级，维妙维肖地展现了饿马摇铃的形象。

《平湖秋月》是广东音乐名家吕文成的代表作，他曾于金秋时节畅游杭州，触景生情，创作该曲。曲中表现了作者对西湖秀丽景色的感受，曲调既采用了浙江的民间音乐，又有广东音乐的风格，它是中国器乐作品中最出色的旋律之一。

《 龙飞凤舞》，民俗节日中挑着龙灯耍戏的长龙，每每成为中国人对新气象的呼唤。龙凤呈祥，是中国人民心目中对美好事物的象征。乐曲的主题音调采用切分节奏，富有极强的推动性，顿挫有致，若舞者的步态，前迈后撤，辗转腾挪。小锣的清爽音色，唢呐的声声鸣唱，弹拨乐器的整齐节奏，共同造成了欢乐的气氛。

《 汉宫秋月》（又名《三潭印月》），中国传统器乐作品，有不少在长期的流传和改编后，与原来的曲名相差很远。《汉宫秋月》原为哀怨之曲，而《三潭印月》已将哀怨之情尽扫。在原传自北曲的旋律主干上，大量加入了广东音乐语言的细微装饰性华彩，从而使北曲的刚劲绵长，变为粤曲的细腻轻爽。

如何欣赏民族器乐曲

我国从古至今，历朝历代都留下了很多优秀的民族器乐作品。单是古琴曲流传至今就有百余种琴曲谱集，载有六百多种、三千多首不同版本的乐曲，由此我们就略可见其一斑了。新中国成立以来，民族器乐尽管经历了许多曲折，但仍然创作出了大量的民族器乐曲。那么，对于这浩如烟海的民族器乐作品，我们应该如何去欣赏呢？ 一、民族器乐曲的含义： 凡是我国的民族乐器（包括我国各兄弟民族乐器）演奏的乐曲，应该统称之为民族器乐曲。 二、民族乐器的类型： 一般而言，民族乐器可分为四大类，即吹管乐器（笛、管、笙、箫、唢呐、葫芦丝、巴乌等等）、拉弦乐器（包括皮膜类的京胡、二胡、高胡、坠琴，板面类的板胡、椰胡等）、弹拨乐器（琵琶、柳琴、三弦、古琴、筝、新疆的冬不拉、卡龙、藏族的札木聂、朝鲜族的伽耶琴等，扬琴也可算作此类）、打击乐器（属于鼓类的有堂鼓、大鼓、手鼓、象脚鼓等，属于锣类的有大锣、小锣、汤锣、云锣、八音锣、马锣等，属于钹类的有大钹、小钹、水镲、碰铃、星、酒盅、碟子等，属于板梆类的有拍板、竹板、梆子、木鱼、四块瓦、简板等等）。这是根据乐器的形制和特点而划分的类别。 三、民族器乐的主要乐种： 1、吹打乐： 它包括管乐合奏（如河北吹歌、芦笙合奏等）、粗吹锣鼓（如浙东锣鼓、潮州大锣鼓、苏南十番鼓等等）、细吹锣鼓（如陕西鼓乐、苏南吹打、常德丝弦等）。这类乐曲的特点是由管乐、弦乐、打击乐合奏的乐曲。 2、丝竹乐： （如福建南音、江南丝竹、广东小调、河南曲子板头曲、二人台牌子曲，白沙细乐等均属此类）。这类乐曲的特点是由弦乐、管乐合奏的乐曲。 3、鼓吹类： 它是以管子、唢呐、笛子为主奏的乐曲，（如山东鼓吹乐、辽宁鼓吹等）。 4、弦索乐： 是由拉、弹乐器合奏的。（如弦索十三套、中州古乐等）。 5、锣鼓音乐： （如四川闹年锣鼓、板头锣鼓、舞蹈锣鼓等。） 四、民族器乐曲的演奏形式： 1、独奏：如古琴独奏《潇湘水云》等、二胡独奏《二泉映月》等。 2、齐奏：如二胡齐奏《奔驰在千里草原》等。 3、重奏：包括不同类别乐器二重奏、三重奏、四重奏等，如高胡、古筝三重奏《春天来了》等。 4、小合奏：它可以是同类型的小合奏，如弹拨乐小合奏《打谷场上》，也可以是不同类别乐器的小合奏，如江南丝竹乐《中花六》。 5、大合奏：这一般指乐队建制规模较大，各类乐器俱全的演奏形式，如大合奏《春江花月夜》等。 五、对作品产生时代背景的了解： 对乐曲产生的时代背景、作曲家的生活、思想、创作意图等了解，是欣赏民族器乐曲的重要一环。 比如我们欣赏古琴曲《潇湘水云》时，如果了解了作者 郭楚望 所处的时代正是南宋小朝廷偏安一隅，敌兵入侵、山河破碎这样一个时代背景，那么我们对于他“欲望九嶷，为潇湘之云所蔽”而写的这首有着忧国忧民思想感情的深沉流露之乐曲，一定会有一个较深的理解和认识。 六、音响的感知和感情的体验： 我们欣赏一首民族器乐作品，不仅要通过听来辨别音高、音色、力度、节奏等这些音乐的基本要素，同时要力图把这些要素所形成为主题、旋律、乐段、乐章等加以分析，从而加深对乐曲的体会。这还不够，还要在此基础上，增强对音乐音响的感受力（旋律感、节奏感等）。音乐的表现主要是通过旋律来进行的，因此这里对旋律的感受力就显得异常重要。当我们有了对音响的感受之时，我们自身的感情上就必然有了某种体验。比如我们在欣赏管子独奏曲《江河水》是时，我们感受到了那暗淡的羽调式色彩、速度缓慢、旋律连续的波状起伏、以及管子那近似人声的特殊音色等。这种旋律的、节奏的、音色以及调式上的感受，就使我们内心深处也跟着体验到那声声血泪、仇恨满腔的旧社会劳苦大众的痛苦挣扎与反抗。 音乐是时间的艺术。因此在欣赏音乐中，就要逐步地培养自己的注意力和记忆力。如果听了后面的忘了前面的，怎么会使自己留下记忆呢？当然也就谈不上对音乐的感情上的体验了。我们每个人对音乐音响感知能力不同，但只要随着欣赏经验的丰富，这种能力一定会逐步提高的。 七、想象与联想： 我们有了上述的音响感知和感情上的体验，就必然引起我们自由地想象。这种自由的想象，尤其在非标题性的音乐作品中，一般没有现实生活中的形象描绘与情节性的暗示，欣赏者是凭借着音响的感知和自身的感情体验，自由地展开想象活动的，因此这种想象在不同的欣赏者那里是会有很大的差异的。除此之外，描写性、情节性的音乐都会引起欣赏者的联想。比如我们在听唢呐独奏曲〈百鸟朝凤〉，演奏者模仿百鸟的鸣叫声，使我们听后联想到：呵，这是小燕子，那是百灵鸟的叫声等。我们在听幻想曲《秦*兵马佣》的第二段时，那哀愁的音调，就会使我们联想到春闺梦中，妻子思念征夫的相思之苦等。